тел. +7 (921) 963-35-40

Рисунок

Сапфо. Десять стихотворений, 1992 год. Художник Андрей Пахомов.

image1.pngimage2.png


Повесть о споре жизни и смерти
, 1993 год. Художник Сергей Чаркин.

image3.png


XII акварелей на темы Вергилия, 1995 год. Художник Андрей Ваньков.

image4.png


Рисунок является основой всех видов графики и других видов изобразительного искусства и относится к уникальной графике потому, что каждый рисунок является единственным в своем роде. Как правило, графическое изображение выполняется на листе бумаги. Художнику порой достаточно очень простых средств - графитного карандаша или шариковой ручки, чтобы выполнить графический рисунок. Одним из отличительных признаков графики является особое отношение изображаемого предмета к пространству. Чистый белый фон листа, не занятый изображениями, и даже проступающий под красочным слоем фон бумаги условно воспринимаются как пространство.

image5.png


Художественно выразительные достоинства графики заключаются в её лаконизме, ёмкости образов, концентрации и строгом отборе графических средств. Некоторая недосказанность, условное обозначение предмета, как бы намёк на него, составляют особую ценность графического изображения, они рассчитаны на активную работу воображения зрителя.

В этой связи не только тщательно прорисованные графические листы, но и беглые наброски, зарисовки с натуры, эскизы композиции имеют самостоятельную художественную ценность.

Становление рисунка как особой сферы художественного творчества, происходило в эпоху Возрождения. Рисунок служил для достижения многих целей художника: для изучения натуры и приёмов её изображения на плоскости, записи наблюдений, впечатлений, мыслей, фантазий, чего художники были лишены в средние века. Рисунок стал использоваться столь широко и многообразно, что достиг таких художественных высот, которые позволяют говорить, что именно в эпоху Возрождения он становится самостоятельным явлением искусства. Естественно, что искусство рисунка родилось не сразу, а имеет истоки в предшествующих эпохах. В литературе встречаются упоминания о том, что в эпоху палеолита при нанесении на стены пещер росписей с изображениями животных иногда делались предварительные наброски на гальках, каменных плитах. В искусстве Древнего Египта есть произведения, в которых можно увидеть истоки искусства рисунка (эскизы скульптур, учебные штудии, подготовительные наброски к росписям). В античное время рисунок представлял собой подготовительные работы и иллюстрации в рукописных книгах.

Техники рисунка:

image6.png


Перо - используется для рисунка жидкими красящими веществами (тушь, чернила, акварель). В зависимости от формы наконечника пера получают различные линии и штрихи, дающие возможность как передать большую форму, так и прорисовать мельчайшие детали.

 
image7.png
image8.png
image9.png

Рисунки, сделанные пером, трудно исправлять, так как раствор красителя глубоко проникает в структуру бумаги. Перовая техника требует от художника большой собранности, аккуратности, самодисциплины. Уголь - чрезвычайно мягкий, податливый материал, отличающийся красивой матовой фактурой. Изготавливается из равномерно обожженных тонких веток или обструганных палочек липы, ивы или других пород деревьев. Распространен твердый уголь из прессованного угольного порошка с добавлением шероховатой поверхностью палочкой рисовального угля, плохо соединяются с бумагой и осыпаются. Законченные рисунки, выполненные сыпучим углем, нуждаются в закреплении специальным раствором-фиксатором. В отличие от натурального рисовального угля палочки из спрессованного угольного порошка дают жирные вязкие линии, которые очень трудно удаляются. Техника рисунка углем разнообразна, так как углём можно проводить тонкие чёткие линии, а боковой стороной закрывать целые поверхности.

Карандаш угольный:
image10.png

Уголь древесный в карандаше:
image11.png

Уголь натуральный:
image12.png
image13.png
image14.png

Уголь прессованный:
image15.png image16.pngimage16.png

Сангина - палочки без оправы различных красно-коричневых тонов.

image17.pngimage18.png


В отличие от натуральной, искусственная сангина производится из каолина и окислов железа. Заточенные палочки сангины дают тонкие линии и штрихи. Как и углём, сангиной можно работать торцом палочки и плашмя. Она хорошо растирается различными растушёвками, резинками и тонкими наждачными шкурками. При растирании сангина несколько меняет цвет и фактуру, но и эти качества могут быть использованы как новые выразительные средства в рисунке. Техника сангины даёт возможность добиться тонких тональных переходов. Наиболее часто употребляется тёплого красно-коричневого тона. Близкого к телесному. Во время работы палочку сангины можно смачивать, что позволит добиться большего разнообразия толщины и плотности штриха. К недостаткам сангины относятся сложность в передаче глубины теней.

Пастель - сухие, мягкие, цветные мелки без оправы, изготовленные из спрессованных, стёртых в порошок пигментов с добавлением клея, молока, мела и гипса.

image19.pngimage20.pngimage21.pngimage22.png
image23.png

Пастели присуща матовая фактура, чистота, мягкость красок, как правило, долго сохраняющих первоначальную свежесть. Рисунок цветными мелками приближает графику к живописи. Пастельными карандашами (палочками) рисуют на шероховатой бумаге, картоне. Нежную, бархатистую поверхность пастели необходимо оберегать от малейших прикосновений и сотрясений. Чтобы сохранить рисунки, выполненные пастелью, их не закрепляют фиксативом (от этого пастель теряет бархатистость и чистоту цвета), а осторожно окантовывают и застекляют в раму. «Чистая пастель» выполняется штрихами и пятнами в один красочный слой. Но цвета пастели можно смешивать, нанося один слой на другой и растирая их растушевкой или рукой.

Соус - жирные чёрные палочки цилиндрической формы диаметром 8-10 мм, обёрнутые в станиолевую бумагу без оправы, изготовленные из спрессованного порошка, сажи или угля с добавлением клея.

image24.pngimage25.pngimage26.pngimage27.pngimage28.png

Можно работать линией, штрихами, пятнами с применением растирки (сухой соус) и растворенным в воде соусом кистью (мокрый соус). В рисунке соусом мокрым способом, как и в живописи, применяются остроконечные и плоские кисти из обезжиренного прокаленного волоса или шерсти различных животных - беличьи, барсучьи, колонковые и других. На грани живописи и графики находится не только пастельная техника, но и техника акварели и гуаши.

Акварель - краски, обычно на растительном клее, разводимые водой. Её основные качества - прозрачность красок, сквозь которые просвечивает тон и фактура основы (главным образом бумаги, реже - шелка, слоновой кости), чистота цвета.

image29.png image30.png
image31.png image32.png

Акварель совмещает в себе особенности графики (активная роль бумаги в построении изображения и в передаче художественного образа) и живописи (богатый тон, построение формы и пространства цветом).

image33.png

Специфические приемы акварели - размывка и затеки, создающие эффект подвижности и трепетности изображения. В акварель, выполняемую кистью, часто вводится рисунок пером или карандашом. Акварель сочетают с белилами, гуашью, темперой, пастелью и другими материалами.

Гуашь - краски, состоящие из тонко растертых пигментов с водно-клеевым связующим (гуммиарабик, пшеничный крахмал) и примесью белил.

image34.png image35.png

Гуашь обычно употребляется для работы по разнообразной основе - бумаге, картону, полотну, шёлку. Гуашь возникла как разновидность акварели, когда для достижения плотности красочного слоя к водным краскам стали подмешивать белила. По технике гуашь ближе к акварели, а по художественному воздействию - к пастели.

Наверх